BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Centrum Kultury Teatr w Grudziądzu - ECPv6.16.3//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-ORIGINAL-URL:https://teatr.grudziadz.pl X-WR-CALDESC:Wydarzenia dla Centrum Kultury Teatr w Grudziądzu REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Warsaw BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20190331T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20191027T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20200329T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20201025T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20210328T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20211031T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201001T180000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201001T180000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200826T130059Z LAST-MODIFIED:20200909T061638Z UID:21790-1601575200-1601575200@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:„Spotkanie na żądanie\, druga odsłona” – wieczór autorski z Katarzyną Bondą DESCRIPTION:wkrótce URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/spotkanie-na-zadanie-druga-odslona-wieczor-autorski-z-katarzyna-bonda/ CATEGORIES:Koncert,Wynajem END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201002T180000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201002T180000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200928T090207Z LAST-MODIFIED:20200928T090207Z UID:22099-1601661600-1601661600@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:Finisaż wystawy Natalii Klimczuk-Tabit połączony z koncertem Flat Blue DESCRIPTION:Do piątku (2 października) w Galerii Akcentu oglądać można prace Natalii Klimczuk-Tabit. Artystka dziś na stałe mieszka w Berlinie\, ale pochodzi z Grudziądza – stąd tak ważna była dla niej grudziądzka wystawa. Autorka prezentowanych prac jest artystką iPad-ową. Malowanie zawsze było jej pasją\, natomiast rozwój jej twórczości uaktywnił się w momencie osobistej tragedii. To wtedy Natalia natknęła się na iPad Art.\, który pomógł jej uporać się z trudną sytuacją. Sztuka cyfrowa umożliwiła przeniesienie na zewnątrz świata jej uczuć. \n\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n\n\nFLAT BLUE \nTomasz Hupa – kontrabas \nKrzysztof Szuca – instrumenty perkusyjne \nZuzanna Skowron – wokal\, skrzypce \nSylwester Bugajak – gitara \n \nGaleria URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/finisaz-wystawy-natalii-klimczuk-tabit-polaczony-z-koncertem-flat-blue/ CATEGORIES:Koncert ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2020/09/DSC_6362.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201004T193000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201004T193000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200826T130614Z LAST-MODIFIED:20201007T112056Z UID:21794-1601839800-1601839800@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:KONCERT MUZYKI BAROKOWEJ DESCRIPTION:Wykonawcy: \nBarbara Tritt -sopran \nKarol Bartosiński – kontratenor \nDamian Suchożebrski – bas \nChór Alla camera \nBaroque Collegium Musicum w składzie: \nJolanta Sosnowska – skrzypce barokowe\nRadosław Koper – skrzypce barokowe\nAnna Mikołajczak – altówka barokowa\nWeronika Kulpa – wiolonczela barokowa\nKrzysztof Sokołowski – viola da gamba\, kontrabas barokowy\,\nRafael Gabriel Przybyła – obój barokowy\, flety\nGabriela Pietraszewska-Bryła – obój barokowy\nPaweł Hulisz – trąbka barokowa\nPaweł Szewczyk – kotły historyczne\, bębny\nPaulina Tkaczyk – klawesyn \nDariusz Hajdukiewicz – organy skrzyniowe / kierownictwo artystyczne \nMateusz Iwanowski – dyrygent  \n(Opieka naukowa i artystyczna – prof. Anna Janosz) \n  \n            Muzyka dawna w ostatnich latach nie traci na swojej popularności. Jedną z epok muzycznych\, która w dalszym ciągu odkrywana jest na nowo to barok. Rozwijająca się w różnych częściach Europy w różnym tempie\, o dużym zróżnicowaniu stylu muzyka baroku\, zawiera ścisłe powiązania z różnymi dyscyplinami artystycznymi\, co wyróżnia ją na tle renesansu. Warto zauważyć\, że obok muzyki włoskiej tamtego okresu rozwijała się także odmiana muzyki barokowej w Anglii. Znamiennym przedstawicielem angielskiej muzyki okresu baroku był Henry Purcell – geniusz okresu restauracji. Henry Purcell jest uważany za czołowego twórcę angielskiego\, który połączył w swojej twórczości pierwiastki stylu włoskiego\, francuskiego oraz angielskiego. W jego twórczości znajdziemy kantaty\, psalmy – anthem\, ody – sławiące sylwetki osób lub wydarzenia\, muzykę do sztuk teatralnych\, sonaty klawesynowe\, suity\, utwory organowe\, a także przedstawienie operowe. \n            Podczas Koncertu Muzyki Barokowej w Grudziądzu usłyszymy dwie kompozycje Henry Purcella z ostatnich lat jego życia\, które są w Polsce bardzo rzadko wykonywane. Jest to Muzyka na uroczystości pogrzebowe – Funeral Sentences Królowej Marii Stuart II żony Króla Wilhelma III Orańskiego. Kompozycja składa się z trzech anthem (hymnów) przeznaczonych na chór oraz basso continuo. Natomiast słowa pochodzą z księgi modlitewnej z 1660 roku oraz Księgi Hioba rozdz. 14\, 1-2. \n            Druga kompozycja to ostatnia z sześciu ód urodzinowych Come\, Ye Sons of Art skomponowanych przez Henry Purcella również dla Królowej Marii II Stuart wykonana 30.04.1694 r. na 33 urodziny Marii. Utwór przeznaczony jest na orkiestrę\, solistów oraz chór. Autor słów ody jest niestety nieznany. \nopracował: Mateusz Iwanowski \n \nChór Alla camera powstał w styczniu 1987 roku. Jest chórem mieszanym\, w którym śpiewają uczniowie grudziądzkich szkół średnich\, studenci\, oraz osoby pracujące. Założycielką chóru była prof. Anna Janosz – wieloletni dyrygent zespołu. Opiekę nad chórem sprawuje Centrum Kultury Teatr\, a także Urząd Miejski w Grudziądzu. Alla camera od początku swego istnienia\, do dnia dzisiejszego\, nieprzerwanie czynnie uczestniczy w życiu kulturalnym swojego miasta i regionu. Jest pomysłodawcą i gospodarzem koncertów\, które na stałe weszły w kalendarz kulturalny Grudziądza\, m.in.: Koncertu Noworocznego\, Koncertu Wielkopostnego\, czy Wieczoru Kolęd. Chór uczestniczy również w konkursach i festiwalach w kraju i za granicą. Koncertował w wielu krajach Europy\, m.in.: we Francji\, Hiszpanii\, Włoszech czy Chorwacji. \nW repertuarze zespołu znajduje się wiele utworów polskiej i zagranicznej muzyki chóralnej – wychodząc od muzyki sakralnej a cappella\, dzieła kantatowo – oratoryjne\, poprzez artystyczne opracowania pieśni ludowych\, utwory jazzowe\, gospel\, po opracowania utworów rozrywkowych. \nMateusz Iwanowski – absolwent Uniwersytetu Kazimierza Wielkiego\, Akademii Muzycznej w Bydgoszczy i Akademii Muzycznej w Poznaniu – stypendysta artystyczny tejże uczelni. W styczniu 2014 roku został I dyrygentem grudziądzkiego chóru mieszanego Alla camera\, działającego przy Centrum Kultury Teatr. Od tego roku koncertuje z zespołem w Grudziądzu\, w kraju\, jak i poza jego granicami\, realizując własne trasy koncertowe\, a także biorąc udział w festiwalach i konkursach o randze ogólnopolskiej i międzynarodowej. \nJest pomysłodawcą koncertu bożonarodzeniowego w Bazylice p. w. św. Mikołaja Biskupa pt.: „Wieczór Kolęd”\, który od 2015 r. na stałe zapisał się w kalendarzu kulturalnym Grudziądza i odbywa się zawsze w Święto  Bożego Narodzenia. \nW marcu 2019 roku rozpoczął przewód doktorski w dziedzinie sztuk muzycznych\, w zakresie dyrygentury. \nBarbara Tritt – sopran. Jest absolwentką Akademii Muzycznej w Poznaniu i Bydgoszczy\, na Wydziale Instrumentalnym – specjalizacja flet oraz Wokalno-Aktorskim. Absolwentka\, a obecnie pedagog w Prywatnym Policealnym Studium Sztuki Wokalnej w Poznaniu. \nJako wokalistka prowadzi szeroką działalność koncertową. Ma w swoim dorobku liczne wykonania partii solowych w dziełach kantatowo-oratoryjnych Bacha\, Haendla\, Mozarta\, Pergolesiego\, Rossiniego\, Ruttera\, Góreckiego. \nW swoim dorobku koncertowym ma liczne recitale solowe w Polsce i za granicą /m.in. Szwajcaria\, Portugalia\, Niemcy/. Od 2007r. koncertowała z towarzyszeniem orkiestry Filharmonii opolskiej\, poznańskiej\, Amadeus Chamber Orchestra Agnieszki Duczmal\, orkiestry gliwickiej oraz Sinfonietty Polonia. Na przełomie 2019/2020 roku odbyła 3 tygodniową trasę koncertową w Chinach z orkiestrą symfoniczną agencji PRO MUSICA\, wykonując repertuar operetkowy pod kierownictwem wiedeńskiego dyrygenta Hansa Petera Mansera. \nBarbara Tritt specjalizuje się także w wykonawstwie muzyki współczesnej\, wykonując partie solowe w dziełach sakralnych i  pieśniach. W 2016 roku otrzymała stopień doktora wokalistyki\, a jej praca doktorska i płyta w całości poświęcone były polskim pieśniom XX i XXI wieku. \nKarol Bartosiński – kontratenor. Studiował na Akademii Muzycznej im. St. Moniuszki w Gdańsku\, w klasie śpiewu dr hab. Leszka Skrla. W ramach programu Erasmus\, studiował w Leuven\, w Belgii\, w klasie śpiewu prof. Diny Grossberger. W czasie studiów brał udział w festiwalach operowych w Niemczech i we Francji. Ma za sobą liczne koncerty w Niemczech i Belgii. Debiutował w Operze Narodowej w 2006 roku\, wykonując partię Hipolita w interaktywnej operze Dobromiły Jaskot „Fedra”. Występował w Warszawskiej Operze Kameralnej\, Operze Bałtyckiej w Gdańsku i Operze na Zamku w Szczecinie. Jest członkiem zespołu Exploratori Vocal Ensemble. Współpracuje z Polską Operą Królewską oraz z zespołem Ars Nova. W swoim repertuarze ma wiele dzieł sakralnych i oper\, w większości G. F. Haendla i  A. Vivaldiego. \nDamian Suchożebrski – bas. Jest absolwentem Akademii Muzycznej w Poznaniu na Wydziale Edukacji Muzycznej i Wokalno-aktorskim w klasie prof. Andrzeja Ogórkiewicza oraz Prywatnego Policealnego Studium Sztuki Wokalnej w Poznaniu w klasie prof. Jadwigi Gałęskiej-Tritt. W 2017 roku był stypendystą Asheville Lyric Opera Young Artist Program w USA\, gdzie kształcił się pod kierunkiem  Jona i Elisabeth Truittów. Swoje umiejętności wokalne doskonalił również pod okiem m.in. Ingrid Kremling\, Ewy Iżykowskiej\, Marka Rzepki\, Eytana Pessena\, Evy Blahovej\, Heleny Zubanovich. \nWystępował jako Eneasz w op. „Dydona i Eneasz” H. Purcella pod dyr. Paula Esswooda (Teatr Wielki Poznań)\, Figaro w op. „Wesele Figara” W. A. Mozarta (Filharmonia Opolska)\, Grimbald w op. „Król Artur” H. Purcella – dyr. Andrew Lawrence King\, Nikita w op. “Zamek na Czorsztynie” K. Kurpińskiego oraz w operze “Dziecko i czary” M. Ravela (Teart Wielki Poznań). Ma na swoim koncie wykonanie kilku dzieł kantatowo-oratoryjnych\, w tym Stabat Mater G. Rossiniego. Na stałe współpracuje z Towarzystwem Muzycznym Schola Cantorum Posnaniensis oraz zespołem I Cantanti Ensemble. \nBaroque Collegium Musicum – podlaska orkiestra instrumentów historycznych (skrót BCM) – powstała w 2008 roku z inicjatywy organisty i pasjonata muzyki dawnej Dariusza Hajdukiewicza. Skład orkiestry BCM tworzą wybitni i doświadczeni instrumentaliści specjalizujący się w wykonawstwie muzyki dawnej oraz w grze na instrumentach historycznych\, absolwenci polskich i europejskich uczelni artystycznych\, m. in. w Londynie\, Hadze\, Wiedniu\, Brukseli – stale koncertujący\, na wielu prestiżowych festiwalach muzycznych Europy. \nRepertuar BCM obejmuje utwory instrumentalne i wokalno-instrumentalne mistrzów renesansu\, baroku i wczesnego klasycyzmu. W swoich autorskich projektach\, obok twórczości kompozytorów znanych i popularnych BCM często sięga po niekonwencjonalny i trudno dostępny repertuar. \nNa potrzeby programowe Orkiestra BCM współpracuje z wybitnymi solistami scen międzynarodowych specjalizujących się w wykonawstwie muzyki dawnej oraz z zespołami muzyki dawnej specjalizującymi się w grze na instrumentach historycznych m. in.: z Zespołem Puzonów Renesansowych „Trombastic”\, Gustavo Garguilo – cornetto (Argentyna)\, Jolantą Sosnowską – skrzypce (Wiedeń)\, Tubicinatores Gedanenses. Muzycy Orkiestry BCM posiadają imponujące instrumentarium\, wśród którego znajdują się unikatowe instrumenty lub kopie instrumentów historycznych o bardzo szlachetnym brzmieniu\, pochodzące ze znakomitych manufaktur europejskich jak: Collichon\, Guarneri\, Ficker\, Hailperin\, Kircher. Od 2017 roku mecenasem i opiekunem Orkiestry BCM jest Towarzystwo Przyjaciół Ziemi Wasilkowskiej ks. Wacława Rabczyńskiego. \nDariusz Hajdukiewicz – ukończył z wyróżnieniem warszawską AM w klasie organów prof. Terleckiej\, fortepianu A. Czemiela\, klawesynu E. Adamczyk i improwizacji organowej prof. Popielskiego. Od 25 lat aktywnie koncertuje na renomowanych festiwalach w Polsce (ponad 120 miast)\, Niemczech\, Danii\, na Wyspach Alandzkich\, Białorusi\, Litwie oraz w Rosji. Ma na swoim koncie polskie i europejskie prawykonania utworów organowych\, kameralnych i oratoryjnych. \nJest twórcą i od 2005 roku dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej im. ks. Wacława Rabczyńskiego w Wasilkowie oraz od 2010 Międzynarodowych Wieczorów Muzycznych u Św. Alberta w Mońkach. Jest założycielem orkiestry instrumentów historycznych Baroque Collegium Musicum i zespołu muzyki dawnej Charbel Music Ensemble. W 2012 roku Towarzystwo im. Mariana Sawy przyznało mu dyplom „Za szczególną promocję utworów organowych Mariana Sawy” oraz uhonorowało srebrnym medalem Towarzystwa. W roku 2018 został zwycięzcą plebiscytu „Osobowość Roku 2017” w kategorii „Kultura” – powiat białostocki. \nProgram: \nHENRY PURCELL (1659-1695) \nMuzyka na śmierć Królowej Marii II Stuart \n\nMARCH\nMAN THAT IS BORN OF A WOMAN\n\n(Mężczyzna zrodzony z kobiety\, niewiele ma czasu.) \n\nCANZONA\nIN THE MIDST OF LIFE\n\n(Panie potężny\, święty i najlitościwszy Zbawicielu\, nie wystawiaj nas na gorycz wiecznej śmierci.) \n\nCANZONA\nTHOU KNOWEST\, LORD\n\n(Znasz Panie tajemnice naszych serc\, nie zamykaj swych miłosiernych uszu na nasze modlitwy\, lecz daruj nam\, Panie najświętszy\, o Boże potężny. O\, święty i najmiłosierniejszy Zbawicielu\, najświętszy Sędzio wieczny\, nie pozwól nam cierpieć w ostatniej godzinie\, by nie spadły na nas żadne bóle śmierci. Amen.) \n\nMARCH\n\nHENRY PURCELL (1659-1695) \nOda na urodziny Królowej Marii II Stuart \n\nOVERTURE\nCOME\, YE SONS OF ART\, COME AWAY\n\n(Chodźcie\, chodźcie synowie sztuki\, dostrójcie swe głosy i instrumenty\, by uczcić ten triumfalny dzień.) \n\nSOUND THE TRUMPET\n\n(Dookoła trąby dźwięk. Ty sprawiasz\, że od brzegu odbijają się melodie rześkiej gry na oboju. Wszystkie instrumenty radości niech czczą chwałę tego dnia.) \n\nCOME\, YE SONS OF ART\, COME AWAY\nSTRIKE THE VIOL\n\n(Uderz w skrzypce\, dotknij lutni\, obudź harfę\, zainspiruj flet. Zaśpiewaj pochwałę swojej patronce.) \n\nTHE DAY THAT SUCH A BLESSING\n\n(Dzień\, który dał to błogosławieństwo nie powinien być pospolitym świętem lecz  honorowym jubileuszem.) \n\nBID THE VIRTUES\n\n(Licytujcie Cnoty\, licytujcie Łaski. Wokół ołtarza odbywają się błogosławieństwa oraz modlitwy.) \n\nTHESE\, ARE THE SACRED CHARMS\n\n(To są święte uroki\, które chronią odważnego bohatera.) \n\nSEE NATURE\, REJOICING\n\nWidzisz Natura\, radując się\, wskazała nam drogę z niewinnymi hulankami na powitanie dnia. Melodyjny gaj i wymowny szum\, roześmiana dolina i odpowiadające wzgórze\, z czarującą harmonią łączcie się. URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/koncert-muzyki-dawnej/ LOCATION:Bazylika Kolegiacka św. Mikołaja Bpa\, ul Kościelna 1\, Grudziądz CATEGORIES:Koncert ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2020/08/barokowa2-pdf-1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201008T180000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201008T180000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200826T130731Z LAST-MODIFIED:20200928T070429Z UID:21795-1602180000-1602180000@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:Wernisaż wystawy: Dorota Kęstowicz i Joanna Bentkowska-Hlebowicz – malarstwo naturalne i i industrialne DESCRIPTION:Joanna Bentkowska-Hlebowicz \nStudia na Wydziale Wychowania Artystycznego WSP w Olsztynie. Dyplom w 1997 r. w Pracowni Malarstwa i Rysunku prof. Kiejstuta Bereźnickiego. Stopień doktora w dziedzinie sztuk plastycznych uzyskała na Wydziale Malarstwa w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Obecnie pracuje na stanowisku adiunkta w Instytucie Sztuk Pięknych Wydziału Sztuki na Uniwersytecie Warmińsko-Mazurskiego w Olsztynie. Należy do Związku Polskich Artystów Plastyków\, Stowarzyszenia Promocji Artystów Wybrzeża ERA – ART oraz do Stowarzyszenia Areszt Sztuki i Fundacji Wyłom. Jest autorką 30 wystaw indywidualnych m.in. w Olsztynie\, Gdyni\, Warszawie\, Rzeszowie\, Kielcach\, Lidzbarku Warmińskim\, Zebrzydowicach i Czeskim Cieszynie oraz brała udział w ok. 100 konkursach oraz wystawach zbiorowych w kraju i za granicą m.in. we Włoszech\, Francji\, Niemczech\, Serbii\, na Ukrainie\, w Korei Płd. Holandii i Chorwacji. Laureatka konkursów malarskich. Prowadzi i organizuje warsztaty plastyczne dla dzieci i młodzieży\, kursy przygotowawcze na studia artystyczne oraz konkursy plastyczne dla młodzieży. Jest kuratorem wystaw studenckich a także wystaw absolwentów uniwersytetu organizowanych przez Stowarzyszenie Absolwentów UWM w Olsztynie. \nJoanna Bentkowska-Hlebowicz tworzy w obszarze malarstwa. Głównym tematem obrazów jest pejzaż industrialny – infrastruktura portowa. W temacie tym poszukuje relacji zachodzących miedzy tematem samego portu a różnymi jego aspektami. Od relacji morza ze stałym lądem po bogatą symbolikę związaną z zagadnieniami morskimi. Autorka głównie skupia się na konstrukcji infrastruktury portowej\, statków często pomijając wodę. Ukazuje natłok linii\, kierunków\, konturów oplatających płaską plamę. Ostatnio do pozornego chaosu autorka stosuje zwielokrotnienie wybranej płaszczyzny\, która dodatkowo komplikuje zastaną w obrazie rzeczywistość. To wszystko jeszcze dobitniej sprawia\, że ukazane w obrazie przestrzenie portowe stają się niespokojne i skłaniają do zastanowienia nad specyfiką portu. Poprzez zmultiplikowanie fragmentów obrazu artystka zastanawia się nad subiektywnym odbiorem otaczającego świata\, wybieraniem i zapamiętywaniem elementów ważnych dla każdego człowieka. \n\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n\nDorota Kęstowicz \nDorota Kęstowicz. Urodzona w Chełmnie\, malowniczym gotyckim miasteczku pod Toruniem. Ukończyła Wydział Edukacji Artystycznej w Olsztynie (Uniwersytet Warmińsko-Mazurski) oraz Akademię Sztuk Pięknych w Poznaniu. Dyplom z wyróżnieniem obroniła w pracowni Tkaniny Artystycznej profesor Anny Goebel na Wydziale Malarstwa\, Grafiki i Rzeźby. Nominowana do nagrody Marii Dokowicz najlepszy dyplom roku. Uczestniczyła w wielu wystawach indywidualnych i grupowych w Polsce i za granicą. Jej prace publikowane były w Visual Interview 01 wraz z dziesięcioma najwybitniejszymi twórcami środowiska poznańskiego. \nPrace Doroty Kęstowicz\, wielkoformatowe tkaniny wykonywane techniką własną\, łączą elementy nieprzedstawiające z motywami figuralnymi. W uzupełniane woskiem tkaniny artystka „wmontowuje” fotografie czy grafiki z przedstawieniami postaci lub zbliżeniami na twarze. Autoportrety są jednym z jej ulubionych tematów. Równolegle powstają dzieła malarskie tworzone na płótnie\, inspirowane krajobrazami z rodzinnych stron. Kompozycje obrazów budowane są poprzez plamy i spontaniczny gest malarski. Istotną rolę odgrywają tutaj dynamiczne zestawienia kolorystyczne\, ładunek ekspresji i emocji\, a także świat wyobraźni i interpretacji. \nDorota Kęstowicz jest artystką nie tylko skoncentrowaną na własnych realizacjach i projektach\, ale także jako twórca kształtuje i rozwija poczucie piękna u innych\, zaraża pasją i emanuje energią\, niesamowitą ekspresją oraz oryginalną wizją świata\, a zaangażowanie społecznie i charytatywnie jest nieodłącznym elementem jej działalności. \nArtystka prowadziła akcję “Wspólne Malowanie” na Wolnym Dziedzińcu w Poznaniu inspirowane koncepcją wybitnego artysty profesora Eugeniusza Małkowskiego. Działanie dedykowane było wszystkim dzieciom\, a przede wszystkim uchodźcom z Czeczenii “Dzieci z dworca Brześć”. Jako pedagog sztuki współpracuje z różnymi ośrodkami kultury skupiającymi dzieci i młodzież\, realizując z nimi projekty artystyczne\, które prezentowane są na różnych prestiżowych wystawach. Artystka stworzyła własny oryginalny program autorski: “Obrazy żywe – kreatywne widzenie świata”. Opracowała metody i techniki wspomagające kształtowanie i rozwijanie wrażliwości\, wyobraźni oraz postawy kreatywnej u dzieci w wieku przedszkolnym\, jak również starszej młodzieży. Nagrodzona za wybitne zasługi dla szkoły i teatru Łejery w Poznaniu. URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/wernisaz-wystawy/ CATEGORIES:Koncert ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2020/08/Przestwory-128-z-cyklu-GNMD-24x30-2020.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201009T200000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201009T200000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200826T130851Z LAST-MODIFIED:20200922T080552Z UID:21796-1602273600-1602273600@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:Stand-up – Wiolka Walaszczyk i Filip Puzyr DESCRIPTION:Wystąpią: \nWiolka Walaszczyk – w programie “PUCZ” \nsupport: Filip Puzyr \nWiolka – o sobie: \nHej Kochani\, sama piszę swój opis\, więc po co mam pisać w trzeciej osobie? Wcześniej pisałam: „Stand uperka z Gdańska\, wulkan energii\, piąty żywioł\, kobieta tasak\, Hulk w spódnicy\, charyzmatyczna i bezkompromisowa.” \nTo wszystko prawda:) Chociaż tym razem pragnę napisać nieco inaczej. Jeśli chcesz przyjść na wydarzenie\, w którym będę prezentować swój materiał\, możesz spodziewać się wulgarnej\, czasem obleśnej\, w małym stopniu agresywnej\, uśmiechniętej kobiety na scenie. Nie boję się poruszać tematów\, przy których ludzie pod nosem mówią „Jezu” albo „Co?”. \nWalić to. Żyję nadzieją\, że ludzie dobrze bawią się na moich występach i rozumieją co chcę im przekazać. \nWolna głowa\, olać konwenanse\, warto pobyć choć przez chwilę bez ograniczeń\, które sami sobie stawiamy:) \nZapraszam na wieczór pełen debilizmów. \n  URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/stand-up-wieczor-komediowy-32/ CATEGORIES:Stand-up ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2020/08/stand-up-październik-e1600246022187.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201010T160000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201010T160000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200908T112845Z LAST-MODIFIED:20201008T134302Z UID:21922-1602345600-1602345600@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:„Jaś i Małgosia” – spektakl CKT ODWOŁANY DESCRIPTION:W związku z zaostrzeniem obostrzeń epidemicznych  i wprowadzeniem w Grudziądzu strefy czerwonej zmuszeni jesteśmy odwołać sobotnią bajkę „Jaś i Małgosia” – zakupione bilety zwracać można w kasie Teatru. Nie odbędzie się również zaplanowany na czwartek 15 października koncert Teresy Werner – w tym przypadku w najbliższych dniach poinformujemy Państwa o tym czy koncert zostanie odwołany\, czy przeniesiony na inny termin. O pozostałych propozycjach kulturalnych zaplanowanych na najbliższe tygodnie informować będziemy w najbliższych dniach. \nJaś i Małgosia w tajemnicy przed ojcem wybierają się do lasu po urodzinowy prezent dla niego. Zaskoczone przez burzę rodzeństwo gubi w lesie powrotną drogę do domu. \nCo było dalej? Wiadomo! Zła czarownica itd. A może było inaczej? Historia Jasia i Małgosi jest powszechnie znana\, co nie oznacza\, że grudziądzka adaptacja bajki nie będzie zaskakiwać. \nPremiera:\n30 III 2008 \nObsada: \nAleksandra Perz\, \nOliwia Kołecka\, \nJulia Ostaszewska\, \nBeniamin Koralewski\, \nAdam Szczerbaty\, \nZbigniew Kulwicki\, \nScenografia\, kostiumy:\nRoman Baranowski i Ryszard Belka \nMuzyka:\nPiotr Jan Ulatowski \nCzas trwania spektaklu:\n65 minut (bez przerw) URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/jas-i-malgosia-spektakl-ckt-5/ CATEGORIES:Spektakle ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2016/01/plakat-JAS-I-MALGOSIA-new.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201016T190000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201016T190000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200827T082427Z LAST-MODIFIED:20201015T090858Z UID:21823-1602874800-1602874800@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:Wysocki\, Okudżawa - dwaj najwięksi bardowie XX w. PRZENIESIONY DESCRIPTION:KONCERT ZOSTAŁ PRZENIESIONY NA 21.03.2021 R.  \nZapraszamy Państwa na niezwykły wieczór poświęcony dwóm największym bardom XX wieku – Włodzimierzowi Wysockiemu i Bułatowi Okudżawie. Ich twórczość wpisała się na zawsze w historię i tradycję piosenki. Swoją charyzmą docierali do milionów odbiorców na całym świecie. Śpiewali na przekór ustrojowi\, na przekór KGB\, na przekór cenzurze. Dawali nadzieję. \nNa scenie Klubu Akcent ich przeboje zabrzmią w wykonaniu: \n*Piotra Kajetana Matczuka\, \n*Tomasza Imienowskiego \n*oraz Artura Chyba \nczyli zespołu PIRAMIDY. \nTen koncert to niezapomniany\, przesycony nostalgią\, naznaczony odrobiną filozoficznej zadumy\, ale nie pozbawiony humoru i nutki satyry wieczór spędzony z pięknym słowem i cudowną muzyką. Dobór repertuaru został starannie przemyślany. Czeka nas długa chwila rozrzewnienia obrazem muzycznym\, którego ilustratorem jest doskonały głos Piotra Kajetana Matczuka i perfekcyjny akompaniament Tomasza Imienowskiego i Artura Chyba. \nPieśni\, składające się na ten niezwykły projekt\, zostały wybrane przez muzyków w bardzo przemyślany sposób. Program charakteryzuje się zróżnicowaniem pod kątem muzycznym. Podczas koncertu muzycy opowiadają o barwnym i dramatycznym życiu obu bardów. W czasie koncertu będzie można usłyszeć niezapomniane piosenki Włodzimierza Wysockiego: w tym legendarne „Ochota na Wołkov”\, „Centrala zero siedem”\, „Gdzie Wywiozą” oraz najbardziej znane pieśni Bułata Okudżawy m.in.: „Aleksander Sergiejewicz Puszkin”\, „Trzy Miłości”\, „Pieśń o Huzarze” a także „Modlitwę – Dopóki ziemia kręci się” oraz wiele innych. \nZespół PIRAMIDY był ponadto dwukrotnie (2018\, 2019r.) zaproszony z koncertami do Moskwy przez Panią Olgę Okudżawę. Muzycy wystąpili obok największych rosyjskich aktorów i pieśniarzy w koncercie galowym poświęconym Bułatowi Okudżawie\, w jednej z największych i najbardziej prestiżowych sal koncertowych świata – w Sali im. Piotra Czajkowskiego w Moskwie. \n \nKilka słów o wykonawcach: \nPiotr Kajetan Matczuk\nPianista\, gitarzysta\, aranżer\, autor piosenek. Lider i założyciel zespołu PIRAMIDY. Autor muzyki teatralnej i filmowej\, m.in. kierownik muzyczny zespołu Krzysztofa Tyńca. Dyrektor artystyczny Międzynarodowego Festiwalu Piosenki „Szlakiem Bardów”. Koncertował w Polsce i w Europie\, m.in. w Hadze w Holandii\, w Brunssum w bazie wojskowej NATO Allied Joint Force Command Brunssum dla polskiej kadry dowodzącej misją w Afganistanie\, w Vianden w Luksemburgu\, wielokrotnie w Berlinie\, m.in. w Columbiahalle\, Ernst Reuter Saal\, Ufafabrik\, Filmbuhne am Steinplatz\, w Fontanehaus na oficjalnych obchodach 25-lecia zburzenia Muru Berlińskiego\, w Kolonii\, w Monachium\, we Frankfurcie\, w Genewie w Szwajcarii w Stałym Przedstawicielstwie RP przy ONZ\, w Brugg\, w Zurichu\, na Litwie – w Solecznikach i w Wilnie oraz w Rosji – w Moskwie w Sali Koncertowej im. Piotra Czajkowskiego. Akompaniował w Teatrze Ateneum w Warszawie. Autor muzyki do monodramu „Życiorys” w reż. Wojciecha Wysockiego. Wykonał muzykę oraz wystąpił w filmie dokumentalnym pt. „Bard” w reż. Katarzyny Kościelak (prod. TVP2) \nArtur Chyb\nGitarzysta pochodzący z Tomaszowa Mazowieckiego. Obecnie jest związany z trójmiejskim światem muzycznym. Studiował na wydziale Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach. Przez wiele lat uczestniczył w niemieckich produkcjach musicalowych m.in. : Starlight\, Hot Stuff\, czy Ray Charles. Grał w spektaklach muzycznych wystawianych w wielu europejskich krajach. W Polsce współpracował z zespołem Czerwone Gitary\, zespołem Farba\, grupą Rezerwat oraz Paullą. Jako muzyk sesyjny gra w wielu uznanych projektach muzycznych. \nTomasz Imienowski\nGitarzysta basowy\, kontrabasista\, kompozytor. Z muzyką związany od dzieciństwa. Porusza się biegle we wszystkich stylach muzycznych\, jednak najczęściej można go spotkać z piosenką autorską\, ambitnymi projektami poetyckimi. Na scenie pojawia się z zespołem Krzysztofa Tyńca\, zespołem Piramidy oraz jako muzyk sesyjny w produkcjach bluesowych i jazzowych. Współpracował z Teatrem Ateneum w Warszawie. Ceniony jest przede wszystkim za świetny groove i pracę sekcyjną. Został zaproszony do gościnnego występu na rejestrowanym i wydanym w 2012 roku koncertowym DVD Wojtka Pilichowskiego. Zagrał ponad tysiąc koncertów w całym kraju i za granicą (Dania\, Niemcy\, Holandia\, Francja\, Łotwa\, Litwa\, Rosja\, Czechy\, Szwajcaria\, Chorwacja\, USA). Koncertował także w radiu i telewizji. URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/piosenki-wlodzimierza-wysockiego/ CATEGORIES:Koncert ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2020/08/Piramidy-grają-pieśni-Okudżawy-i-Wysockiego.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201017T190000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201017T190000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20201015T091155Z LAST-MODIFIED:20201015T091155Z UID:22332-1602961200-1602961200@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:MZM: Mikromusic PRZENIESIONY DESCRIPTION:KONCERT ZOSTAŁ PRZENIESIONY NA 25.11.2020 R.  \nMikromusic to polski zespół grający muzykę określaną jako avant pop lub art pop. W ich twórczości słychać inspiracje słowiańskim folkiem\, jazzem\, rockiem i elektroniką. Grali na najważniejszych polskich festiwalach i koncertowali za granicą. Zespół został dwukrotnie nominowany do najważniejszej polskiej nagrody muzycznej – „Fryderyków” w kategorii Alternatywna Płyta Roku. Ostatnia płyta „Tak mi się nie chce” oraz wyprzedane sale koncertowe plasują Mikromusic w gronie najbardziej popularnych zespołów w Polsce roku 2020. W Grudziądzu zespół wystąpi w składzie Acoustic Trio: \nNatalia Grosiak – wokal\nDawid Korbaczyński – gitara\nRobert Szydło – gitara basowa URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/mzm-mikromusic-przeniesiony/ CATEGORIES:Koncert ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2019/12/80304963_10157651625487778_6716569565150576640_o.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201018T110000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201018T110000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20201007T114424Z LAST-MODIFIED:20201015T091333Z UID:22250-1603018800-1603018800@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:XXIII Ogólnopolski Przegląd Twórczości Artystycznej Niepełnosprawnych ODWOŁANY DESCRIPTION:XXIII Ogólnopolski Przegląd Twórczości Artystycznej Niepełnosprawnych został ODWOŁANY. URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/xxiii-ogolnopolski-przeglad-tworczosci-artystycznej-niepelnosprawnych/ CATEGORIES:Koncert ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2020/10/plakat-A3.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201019T170000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201019T170000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200827T083430Z LAST-MODIFIED:20201015T091715Z UID:21825-1603126800-1603126800@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:„Spotkanie na żądanie\, druga odsłona” - popołudnie z Grzegorzem Kasdepke PRZENIESIONY DESCRIPTION:„Spotkanie na żądanie\, druga odsłona” – popołudnie z Grzegorzem Kasdepke zostaje przeniesione na 18.11.2020 r.  URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/spotkanie-na-zadanie-druga-odslona-popoludnie-z-grzegorzem-kasdepke/ CATEGORIES:Spotkania END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201022T190000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201022T190000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200827T083811Z LAST-MODIFIED:20200922T071604Z UID:21827-1603393200-1603393200@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:DKF: „Z miłości do...” DESCRIPTION:„Z miłości do…” dramat/komedia/romans/muzyczny\n reż. Paul Andrew Williams\n Wielka Brytania/93′ \n \nWystępują:\n Terence Stamp\, Vanessa Redgrave\, Gemma Arterton\n Premiera:18 października 2013 \n \nPara głównych bohaterów\, Marion (Vanessa Redgrave) i Arthur (Terence Stamp)\, to starsze małżeństwo\, mieszkające w obskurnym blokowisku w Newcastle. \nOna\, niezmiennie pogodna\, otwarta na ludzi\, uśmiechnięta i życzliwa\, uczęszcza na próby chóru emerytów\, prowadzone przez młodą nauczycielkę śpiewu\, Elizabeth (Gemma Arterton) w osiedlowej świetlicy. On\, zgorzkniały\, mrukliwy tetryk\, skłócony z synem (Christopher Eccleston)\, stroniący od ludzi\, dowozi tylko swoją schorowaną żonę\,  na wózku inwalidzkim raz w tygodniu na próby\, samemu nie wchodząc nawet na salę. \n \nPonieważ chór przygotowuje się do konkursu\, Elizabeth wybiera repertuar składający się z dość zaskakujących i nie oczywistych evergreenów\, w rodzaju „Let’s talk about sex”. Artur\, kochający Marion do nieprzytomności\, pogrążający się coraz bardziej w smutku i samotności\, uważa to wszystko za kompletną bzdurę\, wyczerpującą niepotrzebnie jej energię i resztki sił witalnych. Podczas całej historii bohater\, pod wpływem  ciągu rozmaitych perypetii i zdarzeń\,  przechodzi przemianę\, stając się innym człowiekiem\, pojednując się z synem\, otwierając się bardziej na ludzi. \n \nZwiastun: URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/dyskusyjny-klub-filmowy-19/ CATEGORIES:DKF ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2020/08/plakat.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201023T193000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201023T193000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200827T083949Z LAST-MODIFIED:20201015T094847Z UID:21828-1603481400-1603481400@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:Big Cyc – koncert PRZENIESIONY DESCRIPTION:KONCERT ZOSTANIE PRZENIESIONY NA INNY TERMIN. POINFORMUJEMY O NIM TAK SZYBKO\, JAK TYLKO BĘDZIE TO MOŻLIWE. \nNajnowszy kawałek „Pół na Pół” \nmuzyka i słowa: Jacek Jędrzejak utwór powstał w sierpniu 2020 roku\, – premiera wrzesień \n \nBIG CYC w pełni wykorzystał okres pandemii. Choć Panowie z powodu Covid – 19 przerwali świetnie zapowiadającą się trasę „Z partyjnym pozdrowieniem 30 lat później” nie spoczęli na laurach. Bacznie przyglądali się polskiej rzeczywistości spod znaku epidemii i wyborów prezydenckich. Wrzucają do sieci singla Pół na pół\, znowu z chirurgiczną precyzją opisują to co dzieje się w kraju nad Wisłą. \nDo współpracy Big Cyc zaprosił Marcina Borsa jednego z najlepszych producentów muzycznych w Polsce. Połączenie tych dwóch muzycznych organizmów zaowocowało bardzo dobrym kawałkiem. Oto nowy Big Cyc 2020\, który zagra dla grudziądzkiej publicznośći w Klubie Akcent już 23 października URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/big-cyc-koncert-2/ CATEGORIES:Koncert ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2020/08/20180202_fotosart_pl_010-Medium.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201024T180000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201024T180000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200827T084431Z LAST-MODIFIED:20201117T104607Z UID:21829-1603562400-1603562400@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:Stare Dobre Małżeństwo PRZENIESIONY DESCRIPTION:KONCERT ZOSTAŁ PRZENIESIONY NA 6.03.2021 R. GODZINA POZOSTAJE BEZ ZMIAN. \nStare Dobre Małżeństwo to zespół niezmiennie złożony z wyśmienitych muzyków towarzyszących założycielowi oraz liderowi SDM Krzysztofowi Myszkowskiemu\, śpiewającemu swoje kultowe piosenki – od najstarszych (np. Blues o 4 nad ranem\, Jak\, Komunia\, Bieszczadzkie Anioły\, Gloria) po najnowsze\, które dopiero ukażą się na nowej płycie zespołu. Soczyste i aromatyczne brzmienie formacji zapewnia niebanalny zestaw instrumentów wykorzystywanych podczas recitali. Uwagę słuchaczy na przeszło dwie godziny przykuć powinny: gitary 6 i 12 strunowe\, dobro\, instrumenty klawiszowe\, cajon\, kontrabas oraz niepowtarzalne brzmienie harmonijki ustnej. Artyści promować będą swój najnowszy album „Chłopiec z plakatu”. \n \nBilety do nabycia: \n– kasa Teatru \n– www.kupbilecik.pl \n– www.biletyna.pl \n– organizator: Agencja Artystyczna Start\, tel 661 664 887 URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/stare-dobre-malzenstwo-2/ CATEGORIES:Koncert ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2020/08/sdm-3.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201025T120000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201025T120000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20191220T100602Z LAST-MODIFIED:20201024T120949Z UID:19285-1603627200-1603627200@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:Koncert Niedzielny: Vio-dion duo – skrzypce i akordeon ON-LINE DESCRIPTION:Szanowni Państwo\, \nW związku z zaleceniem dotyczącym ograniczenia przemieszczania się osób po 70. roku\, zdecydowaliśmy się na transmisję Koncertu za pośrednictwem mediów społecznościowych oraz kanału YouTube. Na koncert można oczywiście przybyć tradycyjnie do Teatru. \nSerdecznie zapraszamy przed monitory swoich komputerów oraz do Teatru punktualnie o godz. 12:00. Transmisję on-line na żywo transmitować będą dla Państwa Media Qltura.  \nVIO-DION DUO to fuzja dwóch skrajnie różnych instrumentów. Z jednej strony skrzypce – instrument o wieloletniej tradycji\, predestynowany do gry linearnej\, z drugiej zaś akordeon – stosunkowo „młody”\, stworzony do gry wielogłosowej. Malwina i Krzysztof Lutrzykowscy występują razem od 2011 roku. Są absolwentami Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy oraz Akademii Muzycznej im. St. Moniuszki w Gdańsku\, gdzie w 2017 roku oboje uzyskali tytuł Doktora Sztuk Muzycznych. \n \nVIO-DION DUO jest laureatem Stypendium Artystycznego Marszałka Województwa Kujawsko-Pomorskiego oraz Stypendium Prezydenta Miasta Bydgoszczy. Duet wielokrotnie zdobywał najwyższe laury podczas międzynarodowych konkursów w Kanadzie\, Chorwacji\, Niemczech\, Włoszech\, Polsce\, Słowacji\, Słowenii\, czy na Litwie. \nArtystów tworzących VIO-DION DUO połączyło zamiłowanie do muzyki współczesnej\, czego owocem jest dwupłytowy album Modern Works for violin and accordion. \nPodczas koncertu będzie można usłyszeć niezwykle ciekawy i rzadko wykonywany w Polsce repertuar na skrzypce i akordeon. W programie znajdą się m.in. wirtuozowskie utwory współczesne\, ale nie zabraknie też muzyki znanej i lubianej – kojarzonej z takim właśnie zestawieniem instrumentów. \n  \nhttp://www.viodionduo.com/pl/ \nWernisaż wystawy fotograficznej Ewy Grzeszczuk pt. „W DRODZE”.\nTeksty Haiku – Alicja Mojko. \nEwa Grzeszczuk – „Swoje pasje dzieli pomiędzy twórczość plastyczną\, wokalną\, próby aktorskie\, fotografię i podróże. Przygląda się światu i ludziom\, a poprzez różnorakie akty artystycznej kreacji wyraża siebie… W twórczości plastycznej czyni to poprzez grafikę\, rysunek i pastel. Przez wiele lat była wokalistką grudziądzkiego zespołu „W drodze” śpiewającego poezję. Pisze wiersze\, reżyseruje i wykonuje monodramy. Przez pięć lat współpracowała z Teatrem Sceny Poezji „Ja i Oni”. Po rozwiązaniu Teatru stworzyła w Bursie Szkolnej w Grudziądzu Szkolny Teatr Pantomimy ”MO-MI-M-A”. Obecnie organizuje i aranżuje wystawy w Galerii Akcent i w foyer Centrum Kultury Teatr. Ostatnią pasją Ewy jest fotografia\, która zrodziła się z zamiłowania do podróży. Najczęstszym tematem jej zdjęć są portrety\, architektura i podpatrywanie natury z bliska. Jest dobrym obserwatorem\, a jej „ostrość” spojrzenia przedstawiają zdjęcia prezentowane na wielu wystawach zarówno indywidualnych\, jak i zbiorowych. Ostatnio skupia się na projekcie pt. RDZAWKI. Są one realizacją ciekawego pomysłu na cykl zdjęć\, a może w ogóle pomysłu na fotografowanie. Zdjęcia są metaforami\, zdają się wykładnią stosunku autorki do rzeczywistości. Poprzez wybór obiektu\, czy osoby portretowanej autorka uzewnętrznia swoją postawę: patrzy uważnie\, wnikliwie\, z czułością… Jest otwarta\, ale też wie\, co chce znaleźć…”. \n/Jerzy Rochowiak/ \nWystawę fotograficzną wzbogacą Słowa Haiku Alicji Mojko. \nAlicja Mojko – podróżnik po przestrzeniach teatralnych\, geograficznych\, poetyckich\, a przede wszystkim – duchowych. Teatralne podróże to: Teatr Snów\, Teatr Lustra Strona Druga i Teatr Barakah. Podróże poetyckie:  tomik KRZYKI – ŚWIATY ODBITE – wystawa obrazów i wieczór autorski podczas FIL-u 2006 r. – haiku – także te\, przywożone z kolejnych wypraw – dużo wierszy rozsianych po przeróżnych kartkach i karteczkach – instalacja tybetańska na wystawie ANIOŁ NIEMOŻLIWY w Dworku Artura. Podróże geograficzno-duchowe: 2003 – Indie – Międzynarodowe Seminarium Krija Jogi w Asramie Balighai Delhi\, Kalkuta\, Puri\, Konarak\, Chenai\, Mamallapuram\, Pondicherry\, Auroville; 2006 – Chiny\, Tybet (wspólnie z Joanną Różycką-Różą) Pekin\, Lhasa\, baza pod Mt Everest i KORA wokół Mt Kailash; 2008 – Wietnam\, Kambodża\, Tajlandia (wspólnie z Joanną Różycką- Różą) pobyt w buddyjskim Klasztorze w Da Lat\, Angkor i Bangkoku; 2009 – Wyspy Kanaryjskie\, Seminarium Krija Jogi w Teneryfie – Wietnam – wędrówka po buddyjsko-tybetańskich przestrzeniach Indii Bodhgaya\, Klasztor w Dolanji i Daramshala; 2010 – Nepal; 2012 – Camino de Santiago. \n  URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/koncert-niedzielny-23/ CATEGORIES:Koncert ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2019/12/TRANSMISJA-ON-LINE-2.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201025T180000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201025T180000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20190819T112146Z LAST-MODIFIED:20201015T095347Z UID:17684-1603648800-1603648800@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:Alosza Awdiejew – koncert PRZENIESIONY DESCRIPTION:KONCERT ZOSTAŁ PRZENIESIONY NA 18.04.2021 R. GODZINA BEZ ZMIAN. \nPodwójny jubileusz – recital „Ech raz\, jeszcze raz\, czyli nie piernicz Zina”  \n80. urodziny i 45 lat pracy artystycznej w „Piwnicy pod Baranami”. \n            Podczas jubileuszowego recitalu ubawicie się do łez i posłuchacie porywających piosenek. Mistrz scenicznego dowcipu zaprezentuje się w nowej odsłonie muzycznej. Do współpracy zaprosił wybitnych muzyków: grającego na skrzypcach Michała Półtoraka\, szefa muzycznego „Piwnicy pod Baranami”\, muzyka z którym nagrywał swoje pierwsze płyty oraz kontrabasistę Kazimierza Adamczyka\, który od początku towarzyszy Aloszy w artystycznej drodze. Wspólnie wyczarują niezwykłe klimaty piosenek żydowskich\, rosyjskich romansów\, piosenek szemranego półświatka Odessy\, czy pieśni cygańskich. \nWarto zaznaczyć\, że Artysta od przeszło 50 lat mieszka w Polsce a od ćwierć wieku jest – jak sam żartuje – „legalnym Polakiem z wyboru a nie z przymusu”. Dlaczego „legalnym”? Dlatego\, że minęło już 25 lat od chwili\, kiedy uzyskał polskie obywatelstwo. Związek z Polską zaowocował nie tylko profesurą na Uniwersytecie Jagiellońskim\, ale i pracą artystyczną – Alosza świętuje nie tylko 80. urodziny\, ale również jubileusz 45-lecia współpracy z krakowską „Piwnicą pod Baranami”. \nDrugi raz taki recital już się nie powtórzy. Zapraszamy! \n  URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/alosza-awdiejew-koncert/ CATEGORIES:Koncert ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2019/08/Plakat-Alosza-Awdiejew-Grudziądz.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201031T193000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201031T193000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20191219T141558Z LAST-MODIFIED:20201015T095723Z UID:19256-1604172600-1604172600@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:Pidżama Porno – koncert PRZENIESIONY DESCRIPTION:KONCERT ZOSTAŁ PRZENIESIONY NA 05.03.2021 R. GODZINA POZOSTAJE BEZ ZMIAN\, A BILETY ZACHOWUJĄ WAŻNOŚĆ.  \nPidżama Porno powstała w grudniu 1987 roku z inicjatywy Krzysztofa Grabowskiego i Andrzeja Kozakiewicza\, ówczesnych studentów poznańskiego uniwersytetu. W 1989 roku nagrali swój pierwszy materiał\, zatytułowany „Ulice jak stygmaty”. Równocześnie zadebiutowali na Dużej Scenie Festiwalu w Jarocinie\, Festiwalu w Sopocie i jako pierwsza polska kapela undergroundowa zagrali w Pradze. W 1990 roku Pidżama Porno nagrała w Szczecinie drugą płytę „Futurista”. Zespołowi w chórkach towarzyszyła nieznana wówczas Kasia Nosowska. Album „Futurista” oficjalną premierę miał dopiero w 1996 roku. Marcin Świetlicki\, na łamach Tygodnika Powszechnego\, pisał jak o „cudownie odnalezionym\, brakujący łańcuszku w polskim rocku”. \nW 1990 roku Pidżama Porno ponownie zagrała na jarocińskim festiwalu\, odbyła koncertową trasę po Czechosłowacji\, po czym rozpadła się. W styczniu 1995 roku grupa reaktywowała się. Wtedy też ukazał się kasetowy maxisingiel „Zamiast burzy”\, który przyniósł Pidżamie wielką popularność i nowe pokolenie fanów. W 1996 roku zespół podpisał kontrakt z firmą S.P. Records. Pierwszym efektem tej współpracy był trzeci album Pidżamy „Złodzieje Zapalniczek” (luty 1997). Piosenki z płyty : „Ezoteryczny Poznań”\, „Bal u Senatora ’93″ przez wiele tygodni gościły na radiowych listach przebojów w całej Polsce. Album doczekał się entuzjastycznych recenzji w prasie\, nie tylko muzycznej. Wideoklip nakręcony do utworu „Bal u Senatora ’93″ otrzymał wyróżnienie na Yach Film Festiwal ’97 jako jeden z trzech najlepszych polskich teledysków 1997 roku. Po 10 latach od premiery\, Złodzieje zapalniczek” zostali ponownie nagrani i wydani przez SP Records. 15 czerwca 1998 roku ukazała się kolejna płyta grupy\, zatytułowana „Styropian”\, promowana kolejno utworami „Do Nieba Wzięci” ( clip w reżyserii Małgorzaty i Piotra Maciejewskich) i „Gdy zostajesz u mnie na noc” . Teledysk towarzyszący drugiemu singlowi otrzymał nominację na Yach Film Festival`99 w kategorii „Najlepszy scenariusz” (Andrzej Kozakiewicz\, Krzysztof Grabowski\, Małgorzata Maciejewska\, Piotr Maciejewski). 7 czerwca 1999 roku ukazała się płyta p.t. „Ulice ja stygmaty – absolutne rarytasy”. To album\, na którym znalazły się najstarsze kawałki Pidżamy\, grane przez zespół jeszcze w latach 80tych. Grabaż i koledzy chcąc mieć więcej czasu na przemyślenie spraw związanych z „normalnym” albumem wpadli na pomysł zarejestrowania swych legendarnych kawałków już po „bożemu”. Trzeba pamiętać\, że utwory\, które pierwotnie znalazły się na „Ulicach…” z lat 80tych były zapisem próby grupy nagranej na magnetofon typu „Kasprzak”. Pierwszym singlem promującym album był utwór „Katarzyna ma katar „. \nW sierpniu 1999 roku Pidżama Porno po raz pierwszy zagrała na Festiwalu Woodstock w Żarach. W zgodnej opinii publiczności\, prasy oraz samego Jurka Owsiaka był to jeden z najbardziej energetycznych momentów na Woodstock – o czym można się przekonać oglądając teledysk Pidżamy do utworu „Outsider”\, który nakręcono właśnie podczas koncertu grupy w Żarach. Tam też padł rekord frekwencji na pidżamowych koncertach. Zespołu nie chciało wypuścić ze sceny ponad 200 tysięcy ludzi!!! \n23 kwietnia 2001 roku ukazała si płyta „Marchef w butonierce”. Nad tym albumem Pidżama pracowała dwa lata. Długo\, ale opłaciło się czekać ponieważ album okazał się najlepszą płytą Pidżamy Porno. Pierwszym singlem promującym album była piosenka „Twoja generacja”. Utwór zagościł na listach przebojów prawie we wszystkich rozgłośniach radiowych. Przez długi czas był na pierwszym miejscu Listy tygodnia w Radiostacji\, jak również znalazł się na liście przebojów programu III Marka Niedźwiedzkiego. W 2002 roku jesienią zespół wydał długo przez fanów oczekiwaną płytę live – „Koncertówka 1″ Nagrania z tej płyty pochodzą z XIII urodzin Pidżamy w Poznaniu z grudnia 2000 roku ( większość) oraz październikowego koncertu w Proximie (mniejszość) w 2001 roku. Zawartość tej płyty daje znakomity przykład niepowtarzalnej atmosfery koncertów grupy. „Koncertówkę” Pidżamy pomagał promować teledysk „Bon Ton Na Ostrzu Noża” Doskonałym uzupełnieniem emocji związanych z koncertowymi przygodami Pidżamy jest Part II „Koncertówki”\, wydany jesienią 2003 roku. \nIstotnym wydarzeniem był występ podczas Punk Rock Later\, na którym zagrały legendy polskiego gniewnego rocka lat 80-tych\, zaś sam Grabaż był jednym z bohaterów książki M. Lizuta oraz współpomysłodawcą koncertu PRL w Warszawie. Przy okazji tego wydarzenia wznowienia na CD doczekały się pierwsze nagrania PP z 1988 roku\, z kasety „Ulice jak stygmaty”. \nW 2004 roku Pidżama przystąpiła do intensywnych prac nad swoim najnowszym studyjnym albumem – „Bułgarskie Centrum”. 12 sierpnia w Żeleźnicy pod Piłą\, w Studiu „Q” \, po dwumiesięcznym maratonie Pidżama ukończyła prace nad nową płytą. Premierę nowego albumu Pidżama ustalono na 20 września 2004 roku\, zaś na pierwszy singiel wybrano „Wirtualnych chłopców”. \, Drugim singlem z BC był utwór „Nikt tak pięknie nie mówił że się boi miłości” – jak się po latach okazało jeden z największych hitów PP. W czerwcu grupa była jedną z gwiazd Festiwalu Rockowego w Węgorzewie. W lipcu Grabaż był bohaterem wakacyjnego wydania „Lampy”\, do której dołączono płytę „Radio Ości”\, na której znalazły się niepublikowane dotąd oficjalnie archiwalne nagrania grup: Ręce Do Góry\, Ryzyko\, Lavina Cox\, Pidżama Porno i Strachy Na Lachy. W latach 2006 / 2007 zespół wydał dwa wydawnictwa dvd\, oba koncertowe: „Finalista” oraz „20″. \nZ końcem roku 2007ego Pidżama Porno bezterminowo zawiesiła swą działalność. Lata 2008 -2014 to już tylko historia okazjonalnych „odwieszeń” grupy. W 2010 roku PP wystąpiła\, jako główna gwiazda\, na XXX Jarocin Festival. Rok później\, jako headliner\, wystąpiła na Even Horizon Fest. W łódzkiej Atlas Arenie w obecności 10 tysięcy widzów zespół zagrał swój najgorszy koncert w karierze. Wydarzenie to dokumentuje trzecie w videografii kapeli wydawnictwo dvd – „Breżniew – ujrzałem śmierć na scenie” W 2012 roku Pidżama Porno zagrała na Festiwalu „Odjazdy”. Niestety znów jako „gwiazda”. W 2014\, podczas koncertu z okazji 30 lecia scenicznej pracy Grabaża\, Pidżama zagrała 5 utworów na Jarocin Festivalu. Był to ostatni koncert grupy z Julem i Dziadkiem w składzie. \nOd września 2014 roku Pidżama Porno funkcjonuje jako trio. w składzie: Grabaż\, Kozak i Kuzyn W 2019 roku grupa wraz basistą Longinem Lo oraz gitarzystą Piotrkiem Załęskim\, zacumowała w Rock Sun Studio w Pleszewie. Cel był jeden\, nagrać pierwszą od 15 lat studyjną płytę Pidżamy Porno zawierającą same premierowe piosenki. Zostało zarejestrowanych 12 utworów. Album wolny jest od jakiejkolwiek elektroniki\, jest w 100% gitarowy. 27 września odbędzie się premiera „Sprzedawcy jutra”. Autorem doskonałej okładki płyty jest Andrzej Pągowski. Pierwszym singlem\, promującym „Sprzedawce jutra” jest „Hokejowy zamek”. Drugiego singla wraz z teledyskiem można spodziewać się w okolicach premiery płyty. \n \nPrzy współpracy z: URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/pidzama-porno-koncert-2/ LOCATION:Centrum Sportowo-Rekreacyjnym Mniszek Arena\, Osiedle Mniszek CATEGORIES:Koncert ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2019/12/zespol_fin_-fot-Arek-Szymański-1024x606.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201106T000000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201106T000000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200827T084754Z LAST-MODIFIED:20201015T100146Z UID:21831-1604620800-1604620800@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:Bluesqua – koncert jubileuszowy ODWOŁANY DESCRIPTION:20-lecie zespołu URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/bluesqua-koncert-jubileuszowy/ CATEGORIES:Koncert END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201107T140000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201107T140000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20201015T124844Z LAST-MODIFIED:20201015T124844Z UID:22343-1604757600-1604757600@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:Teatrzyk lalek Miszmasz - spektakl zamknięty DESCRIPTION:Spektakl ma charakter zamknięty. URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/spektakl-zamkniety/ CATEGORIES:Koncert END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201107T160000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201107T160000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20201012T102531Z LAST-MODIFIED:20201104T142624Z UID:22316-1604764800-1604764800@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:„Jaś i Małgosia” – spektakl CKT PRZENIESIONY DESCRIPTION:W związku z obostrzeniami dotyczącymi COVID-19 wchodzącymi w życie od najbliższej soboty\, jesteśmy zmuszeni przenieść spektakl „Jaś i Małgosia” na 6.12.2020 r. godzina pozostaje bez zmian\, a bilety zachowują ważność.  \nJaś i Małgosia w tajemnicy przed ojcem wybierają się do lasu po urodzinowy prezent dla niego. Zaskoczone przez burzę rodzeństwo gubi w lesie powrotną drogę do domu. \nCo było dalej? Wiadomo! Zła czarownica itd. A może było inaczej? Historia Jasia i Małgosi jest powszechnie znana\, co nie oznacza\, że grudziądzka adaptacja bajki nie będzie zaskakiwać. \nPremiera:\n30 III 2008 \nObsada: \nAleksandra Perz\, \nOliwia Kołecka\, \nJulia Ostaszewska\, \nBeniamin Koralewski\, \nAdam Szczerbaty\, \nZbigniew Kulwicki\, \nScenografia\, kostiumy:\nRoman Baranowski i Ryszard Belka \nMuzyka:\nPiotr Jan Ulatowski \nCzas trwania spektaklu:\n65 minut (bez przerw) URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/jas-i-malgosia-spektakl-ckt-6/ CATEGORIES:Spektakle ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2016/01/1111-1.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201108T180000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201108T180000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200921T075852Z LAST-MODIFIED:20201104T140843Z UID:22061-1604858400-1604858400@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:ØRGANEK - koncert PRZENIESIONY DESCRIPTION:W związku z ogłoszonymi dziś obostrzeniami\, które wejdą w życie od najbliższej soboty i obowiązywać będą do 29. listopada\, jesteśmy zmuszeni do przełożenia koncertu zespołu ØRGANEK. Koncert odbędzie się w niedzielę\, 13. grudnia o godz. 18:00 w Teatrze. Zakupione bilety zachowują ważność. \nProjekt muzyczny ØRGANEK W NOWYM ŚWIECIE. \n            Rok 2020 zmienił świat wszystkich ludzi. Również my jesteśmy zmuszeni zmienić zasady swojego życia i zbudować nasz świat od nowa. Każdy ma w swoim życiu priorytety. Dla zespołu ØRGANEK priorytetem jest koncert i spotkanie z publicznością. Wychodząc naprzeciw zasadom nowego świata zespół Organek stworzył nowy projekt ØRGANEK W NOWYM ŚWIECIE. Podstawowym założeniem projektu jest stworzenie nowych aranżacji piosenek z repertuaru zespołu ØRGANEK w nowym elektro-akustyczno-gitarowym wydaniu. Zespół będzie mówić do publiczności nowym językiem\, o nowym świecie. \n„ØRGANEK w Nowym Świecie to muzyka na nowe czasy. W zamknięciu\, pod reżimem\, z zakrytymi ustami ale i ręką podniesioną do walki. Może będzie nas mniej\, ale to nie znaczy\, że nas nie zauważą. Może będzie ciszej\, ale to nie znaczy\, że nas nie usłyszą. Może zabrzmimy inaczej\, ale to nie znaczy\, że nie powiemy wam tego\, co zawsze. Damy sobie radę. Poczekamy. Jesteśmy cierpliwi. Zwarci i gotowi. Nie damy się zamknąć.”  \n                                                                                                                                                                                                                                                                                                    Tomasz Organek \n  URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/organek-koncert-2/ CATEGORIES:Koncert ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2020/09/organek.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201109T090000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201109T090000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20201012T075017Z LAST-MODIFIED:20201105T113020Z UID:22274-1604912400-1604912400@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:„Śpiewam dla Polski” - rozstrzygnięcie konkursu wokalnego WYNIKI DESCRIPTION:W związku z licznymi obostrzeniami dotyczącymi placówek oświatowych\, domów kultury oraz prywatnych placówek muzycznych\, Organizatorzy Konkursu zdecydowali o nie przyznawaniu nagród oraz wyróżnień\, ze względu na małą ilość zgłoszeń w konkursie „Śpiewam dla Polski”. Chcielibyśmy jednak uhonorować młodych Artystów\, którzy mimo tak dużych utrudnień włożyli swój wysiłek\, poświęcili czas i przygotowali zgłoszenia. Dlatego będziemy się z Nimi kontaktować indywidualnie w celu przekazania nagród\, którymi będą bony upominkowe oraz dyplomy.  \n„Śpiewam dla Polski” to konkurs skierowany do uczniów klas IV – VIII oraz szkół średnich. Instruktorzy oraz nauczyciele\, mogą zgłaszać dwóch wykonawców – za pośrednictwem placówek oświatowych. W tym roku konkurs zwiększa swój zasięg i obejmować będzie również Gminę Grudziądz.  Z racji obostrzeń sanitarnych uczestnicy proszeni są o nadsyłanie nagrań\, które po ocenie jurorów będą dostępne on-line na portalach społecznościowych Centrum Kultury Teatr oraz na stronie www.teatr.grudziadz.pl. Zgłoszenia wraz z kompletem załączników należy przesłać do 3 listopada na adres szymon.r@teatr.grudziadz.pl \nSzczegóły w regulaminie. \nKarta zgłoszenia \nRegulamin Konkursu \nAktualizacja regulaminu URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/spiewam-dla-polski-konkurs-wokalny/ CATEGORIES:konkurs END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201111T170000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201111T170000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20201021T094951Z LAST-MODIFIED:20201105T132740Z UID:22400-1605114000-1605114000@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:„Muzyka Niepodległej. Od klasyki do estrady” z okazji Narodowego Święta Niepodległości ODWOŁANY DESCRIPTION:Koncert\n„Muzyka Niepodległej. Od klasyki do estrady”\nz okazji Narodowego Święta Niepodległości\nw wykonaniu\nZespółu Masterbrass\npod kierownictwem artystycznym Andrzeja Kulki\nwraz z solistką Natalią Piechowiak \nZespół Masterbrass tworzy pięcioro artystów grających na instrumentach dętych blaszanych. Na co dzień jako soliści związani są z ważnymi instytucjami kulturalnymi miasta Poznania. Po wielu latach współpracy artyści założyli kwintet\, w którym ich zawodowe doświadczenie może połączyć się z wielką pasją do muzykowania. Za cel postawili sobie wykonywanie utworów reprezentujących różne gatunki muzyczne – od renesansu do muzyki współczesnej\, nie rezygnując przy tym z utworów operowych\, operetkowych i muzyki popularno-rozrywkowej. Zespół współpracuje z uzdolnionymi polskimi solistami\, kompozytorami i aranżerami. \n \nNatalia Piechowiak – absolwentka Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu na wydziale wokalno-aktorskim oraz Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. W 2013 r. zadebiutowała w roli Szalonej w musicalu operowym „Łódź story” Włodzimierza Korcza\, z którego została wydana płyta CD. W 2018 r. nagrała z Zespołem Masterbrass płytę „Consonance”. \n \nPodczas koncertu „Muzyka Niepodległej. Od klasyki do estrady”\, usłyszymy zarówno kompozycje patriotyczne\, przywołujące doniosłe wydarzenia z historii Polski\, utwory żołnierskie\, jak i przeboje estradowe\, które przeniosą nas do lat 20. i 30. minionego stulecia. \nNa Koncert zapraszają Prezydent Grudziądza Maciej Glamowski i Dyrektor Muzeum Wioletta Pacuszka. URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/muzyka-niepodleglej-od-klasyki-do-estrady-z-okazji-narodowego-swieta-niepodleglosci/ CATEGORIES:Koncert ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2020/10/108.a5a1f91da422a609a1482f7fc1e60f7f.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201112T180000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201112T180000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200827T085119Z LAST-MODIFIED:20201116T083519Z UID:21833-1605204000-1605204000@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:„Łączy nas pasja” wystawa prac Justyny Gross i Dariusza Aniszewskiego ON-LINE DESCRIPTION:Justyna i Dariusz poznali się w 2018 roku w Galerii Akcent podczas wernisażu prac grudziądzkich artystów. Szybko odkryli w sobie pokrewne dusze. Zbudowali relację na fundamencie z przyjaźni. Połączyła ich miłość do plenerów\, pasja tworzenia i ogromna wrażliwość. To Dariusz po raz pierwszy nazwał Justynę artystką\, pomógł jej uwierzyć w siebie. Justyna zaczarowała rzeczywistość\, stworzyła dom. \n \nW 2019 roku artyści odwiedzili w Sopocie Antoniego Żabczyńskiego\, miłośnika sztuki\, marszanda\,  posiadacza największej kolekcji prac Dariusza. Partnerka pana Antoniego podziwiając nowe akwarele\, wskazała jedną z nich i powiedziała: „Gdy tę malowałeś\, obok była Justynka”. Rzeczywiście zgadła.  Był to leśny pejzaż ze wspólnego pleneru. Podobno wyróżniły go barwy\, szczególnie ciepły fiolet i radosne światło. Justyna i Darek zaczęli się zastawiać\, czy wzajemna obecność wpływa na ich pracę\, czy inaczej postrzegają rzeczywistość. Tak powstał pomysł na projekt artystyczny „Łączy nas pasja”. Wszystkie obrazy i fotografie powstały podczas wspólnych plenerów w Morawach\, Wałdowie Szlacheckim\, Wandowie i Sztynwagu. Artystyczne duety okraszone poezją będzie można zobaczyć w Galerii Akcent\, tam gdzie się wszystko zaczęło. \nJak to jest patrzeć na ten sam zachód słońca? Widzę kolory jego oczami\, doceniam magię światła. On odkrywa\, poprzez detale\, znany już pejzaż od nowa. Skąpani w fiolecie\, otuleni czerwienią\, chłoniemy ciszę\, przerywaną biciem naszych serc. \n  \nJustyna Gross \n            Justyna Gross swoją przygodę z fotografią rozpoczęła od pisania. Pierwszy aparat cyfrowy kupiła\, by profesjonalnie ilustrować swojego bloga. Pisała w tym czasie recenzje książek\,własne opowiadania i felietony. W pewnym momencie obserwacja świata przez obiektyw stała się jej pasją i receptą na wszelkie troski. Najszczęśliwsza jest w plenerze\, poszukując niezwykłych detali pod stopami. Najcenniejszy dla artystki jest sam proces tworzenia\, a najbliższe jej wrażliwej duszy są makrofotografia i portret. Nie porzuciła pisania. Prezentowanym na wystawach obrazom\, zawsze towarzyszy poetyckie słowo. Pierwsza autorska wystawa Justyny Gross w Centrum Kultury Teatr zatytułowana „Świetlista lekkość bytu” była sukcesem i zebrała pozytywne recenzje. Justyna Gross prezentowała swoje prace również w duecie artystycznym z Ewą Grzeszczuk w Galerii Akcent w Grudziądzu podczas wystawy „Po drugiej stronie lustra”\, oraz na licznych wystawach zbiorowych. Niebawem po raz pierwszy\, w Wąbrzeźnie\, zaprezentuje ponad dwadzieścia czarno-białych portretów. Prace Justyny Gross zdobią ściany gabinetów lekarskich\, firm oraz prywatnych domów. Są często wykorzystywane w sztuce użytkowej\, na torbach\, plecakach\, czy poduszkach. \n\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n\nDariusz Aniszewski \nUrodził się w 1972 roku w Szczecinie. Dorastał w Gdańsku wśród obrazów ojca Zenona Aniszewskiego. Edukację artystyczną rozpoczął w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych w Gdyni. Następnie studiował w Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie\, gdzie w 1997 roku pod kierunkiem rektora  Antoniego Fałata i profesora Andrzeja Sadowskiego zdobył dyplom. Obecnie mieszka w miejscowości Morawy w gminie Gardeja. Ulubionymi technikami artystycznymi Dariusza Aniszewskiego są akwarela\, rysunek tuszem\, pastel oraz malarstwo olejne. Obok malarstwa największą pasją artysty są konie. To je poza pejzażem maluje najchętniej. Uwielbia plener\, maluje wszystko co go otacza i zachwyca\, zarówno przyrodę\, jak i architekturę miast. Szczególnie upodobał sobie pracę akwarelami w zimowym plenerze\, kiedy to ujemna temperatura tworzy na dziełach charakterystyczne efekty\, zwane przez Dariusza „mrozizmami”. Ma na koncie wiele wystaw indywidualnych i zbiorowych w Gdańsku\, Sopocie\, Krakowie\, Milanówku\, Grudziądzu i Gardei. Prace artysty znajdują się w kolekcjach prywatnych w Polsce i za granicą\, a prawdziwi miłośnicy twórczości Dariusza Aniszewskiego mogą pochwalić się imponującymi kolekcjami jego dzieł. \n\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n\n  \nFotorelacja z wernisażu \nRelacja video z wernisażu URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/wernisaz-wystawy-2/ CATEGORIES:Wystawy ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2020/08/para1a-e1603263109294.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201113T190000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201113T190000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20201020T083252Z LAST-MODIFIED:20201105T133108Z UID:22363-1605294000-1605294000@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:Muzyka w ciemności: Marek Biliński i Katarzyna Biernat ODWOŁANY DESCRIPTION:Gasną światła\, zaczyna się koncert – muzyka wypełnia przestrzeń\, otula nas pięknymi dźwiękami. Na ten krótki czas świat zewnętrzny  znika\, a my dajemy się przenieść do lepszej i lżejszej przestrzeni. \n„Muzyka w ciemności” to propozycja Centrum Kultury Teatr\, która miała swoją premierę w ubiegłym roku i spotkała się z dużym zainteresowaniem naszych widzów. Tym razem chcemy zaproponować koncert w równie magicznej atmosferze. Widzowie tym razem nie zasiądą z artystami na scenie\, ale znów zgaśnie światło\, w kompletnej ciemności słuchać będziemy muzyki subtelnej\, ilustracyjnej. Mamy zamiar zaskoczyć naszych gości doskonałym wykonaniem\, a z drugiej strony sprawdzić wspólnie\, czy gdy nic nas nie rozprasza to dźwięk dotrze do nas nieco inaczej. Wyostrzy się zmysł słuchu\, pobudzi wyobraźnia\, a my damy się ponieść muzyce. \nW listopadowy wieczór na teatralnej scenie zagra najlepszy kompozytor i najlepszy wirtuoz syntezatorów – Marek Biliński. Po koncercie artysty zaprosimy widzów na krótką przerwę\, podczas której serwować będziemy ciepłe napoje i słodką przekąskę. Natomiast w drugiej części wieczoru  odbędzie się koncert mis i gongów w wykonaniu Katarzyny Biernat. \nMarek Biliński jest absolwentem Akademii Muzycznej w Poznaniu. Popularność solową na rodzimym rynku muzycznym zdobył bestsellerowym albumem „Ogród Króla Świtu” oraz wideoklipem „Ucieczka z Tropiku”\, który przez telewidzów uznany został za najlepszy klip 1984 roku. W tym czasie miał już na swoim koncie kolejną „złotą płytę” oraz szereg koncertów w kraju i za granicą (koncertował m.in. w Berlinie\, Hamburgu\, Bremie\, Pradze\, Moskwie i Kuwejcie)\, zaś w plebiscytach na najpopularniejszego instrumentalistę przez pięć kolejnych lat (1981–1985) zajmował pierwsze miejsce. \nW styczniu 2017 roku roku Marek Biliński wydał nowy album zatytułowany “Life is Music”. Jest to podwójny album Live wydany na płycie DVD i CD\, w skład którego wchodzi koncert Marka Bilińskiego z 2015 roku\, który odbył się w Filharmonii Szczecińskiej. \nWszystkie albumy Marka Bilińskiego są dostępne w dystrybucji cyfrowej na całym świecie. \n \nNaturalne dążenie do zdrowia to moja PASJA. \nPodążając za głosem serca świat sprzyja mi w realizacjach marzeń. Z ogromną wdzięcznością oddaję się kolejnym procesom poznawania siebie. Uwielbiam spotkania z ludźmi. Poznawać ich sposób patrzenia na świat\, wymieniać się doświadczeniami. Głęboko wierzę\, że mamy w sobie moc samouzdrawiania. W swoich terapiach zachęcam do holistycznego spojrzenia na siebie. W diagnozie często pomagają mi kamertony lub bańki. Te wspaniałe narzędzia w sposób bardzo wyraźny potrafią nakierować na części ciała\, które potrzebują szczególnej opieki.Największymi moimi nauczycielami są moje dzieci. To one przyczyniły się do moich poszukiwań jak radzić z sobie z przychodzącymi do nas chorobami i bólami. Wszelkie nowe terapie były przeprowadzane w pierwszej kolejności na członkach mojej rodziny. To oni są dowodem na skuteczność ich działania. \n \nDŹWIĘK– wszystko co istnieje wibruje. Każda forma ma swoją wibrację lub dźwięk\, które wzajemnie na siebie wpływają. Jego wpływ można podzielić na różne sposoby. \n1.Dźwięk ułatwiający aktywowanie różnych specyficznych stanów świadomości \n\nstan medytacyjny\nstan głębokiego relaksu i odprężenia\ngłowa odpoczywa – szybsza regeneracja umysłu\nprzez naukowców nazwany stanem ALFA – częstotliwość fal mózgowych EEG 8-13 Hz\n\n\nDźwięk oddziaływujący na procesy fizyczne w ciele za pomocą skierowania wibracji w dane miejsca połączone ze świadomą intencją. Każda komórka zawiera w sobie wibracyjną informację o stanie wszystkich części ciała. Komórki w ciele wzajemnie na siebie oddziałują tworząc rezonans komórkowy. Kierując uwagą daną wibrację możemy rozpuścić napięcia w ciele pobudzając przez to organizm do oczyszczania z toksyn. Nadajemy tym samym ciału prawidłowy wzorzec zdrowia.\nWyrażanie emocji dźwiękiem i ruchem. Emocje także emitują dźwięk i wibracje. Wielu ludzi odczuwa określone emocje w konkretnych częściach ciała np. smutek w rejonie serca. Dzieci uwalniają swoje emocje spontanicznie na bieżąco\, do póki ktoś nie powie\, że tak nie wolno. Smutek wyrażamy dźwiękiem płaczu\, szlochu\, radość – śmiechem\, a złość – krzykiem.\n\n \nDla mnie wibracja gongu to powrót do korzeni\, do natury\, głębokiego odpuszczenia a zarazem oczyszczenia. Bardzo mocno czuję powiązanie tego dźwięku z fazami księżyca. Przyjmując fakt\, że Ziemia ma również swoją częstotliwość\, która ulega zmianom\, oczywistym staje się fakt natężenia chorób na tle emocjonalnym. Pierwotne dźwięki gongu ułatwiają znaleźć stan równowagi emocjonalnej. URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/muzyka-w-ciemnosci-marek-bilinski-i-katarzyna-biernat/ CATEGORIES:Koncert END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201115T123000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201115T123000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20201009T083912Z LAST-MODIFIED:20201116T085515Z UID:22275-1605443400-1605443400@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:„Czerwony Kapturek” Teatrzyk Lalek „Miszmasz” ON-LINE DESCRIPTION:Jeśli znacie bajkę o małej dziewczynce noszącej czerwoną czapeczkę\, która nie słuchała mamy a babci zadawała dziwne pytania o wielkie uszy\, oczy i zęby\, to nie możecie przegapić najnowszej 19. premiery Teatrzyku Lalek „Miszmasz”. Mamy bowiem dla Was naszą wersję „Czerwonego Kapturka” w konwencji lalek muppetowych. \nWystępują: \nCzerwony Kapturek – Gabriella Fyda \nBabcia – Marcin Kubala \nWilk – Paweł Gołębiewski \nGrzybiarz – Marcel Dykalski \nBorowiczek – Wiktoria Elwertowska \nMama\, Muchomorek\, Ślimak – Sandra Elwertowska \nScenariusz i reżyseria: Renata Boguska \n GALERIA\n\nSpektakl „Czerwony Kapturek” online URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/czerwony-kapturek-teatrzyk-lalek-miszmasz-9/ CATEGORIES:Spektakle ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2017/10/20170429_fotosart_pl_013-Medium.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201115T170000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201115T170000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20201005T100720Z LAST-MODIFIED:20201105T133430Z UID:22227-1605459600-1605459600@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:Koncert niedzielny: „W małym kinie" spektakl muzyki lat 20. i 30. XX wieku PRZENIESIONY DESCRIPTION:Koncert odbędzie się wiosną. \nCzy piosenki z łezką to tylko retro szyk i niemodny już czar? Absolutnie nie! To nieprzerwana prawda o wielkim kobiecym sercu i niezrównanym intelekcie. Trzy panny z wczesnych lat minionego wieku to wulkan pomysłów na marzenia i fantazja na życie… Zapraszamy do pokoiku w internacie! \n„W Małym Kinie” to spektakl do muzyki międzywojennego polskiego kina\, ale nie tylko. Doskonała aranżacja jazzowa Ignacego Wiśniewskiego\, klimatyczne wykonanie\, a przede wszystkim nietuzinkowe głosy Les Femmes zapewnią dobrą zabawę i niebanalne wzruszenia. \nreżyseria: Les Femmes \nmuzyka: Lincke\, Kitschman\, Wars\, Wiehel\, Muller\, Poulenc\, Obradors\, Rainger\, Karasiński\, Arosso\, Elington\, Gold \nscenografia: Les Femmes \nwystępują: \nLes Femmes: \nJoanna Sobowiec – Jamioł – sopran \nNatalia Krajewska – Kitowska –sopran \nEmilia Osowska – mezzosopran \nIgnacy Wiśniewski Jazz Band: \nIgnacy Wiśniewski – fortepian \nMaja Miro – Wiśniewska – flet \nPiotr Jamioł – skrzypce \nFilip Arasimowicz – kontrabas \nAntoni Wojnar – perkusja \n \nLes Femmes to zespół muzyki klasycznej stworzony w 2011 r. w Gdańsku. Jest twórcą nowej formy: kolażu operowego – spektaklu muzycznego zbudowanego z arii\, pieśni i innych fragmentów dzieł kompozytorów muzyki klasycznej. Całość łączy spójna fabuła i nowy kontekst interpretacyjny. To oryginalne zestawienie tworzy nową jakość\, skłania do zabawy formą oraz nakłada świeże interpretacje sceniczno-muzyczne. Cechą charakterystyczną grupy są przedstawiania nacechowane silnymi emocjami\, wyrazistymi bohaterami\, a zarazem posiadające pozytywne i niebanalne przesłanie. \nW swoim dotychczasowym dorobku\, Les Femmes posiada ponad 300 koncertów i spektakli na polskich oraz zagranicznych scenach muzycznych. Współpracował m.in. z: Filharmonią im. Romualda Traugutta w Warszawie; Operą Bałtycką w Gdańsku\, Operą Nova w Bydgoszczy\, Polską Filharmonią Sinfonia Baltica w Słupsku\, Filharmonią Koszalińską\, Bałtycką Agencją Artystyczną BART w Sopocie\, Nadbałtyckim Centrum Kultury w Gdańsku czy Théâtre Ephéméride w Val de Reuil. Brał udział m.in. w Festiwalu Pieśni Kompozytorów Polskich w Warszawie\, Bydgoskim Festiwalu Operowym (Operowe Forum Młodych)\, czy Festiwalu Konfrontacji Sztuki Kobiecej w Słupsku. \nNa stałe współpracują z pianistami: Arkadiuszem Farkowskim\, Sebastianem Godzińskim\, Łukaszem Jankowskim oraz Anną Rocławską; z zespołem Almost Jazz Group\, z Kwartetem Piotra Jamioła oraz z Orkiestrą Kameralną Św. Pawła. \n \nWernisaż prac Zenona Pląskowskiego \nZenon Janusz Pląskowski mieszka i tworzy w Rokocinie\, niedaleko Starogardu Gdańskiego. \n\nArtysta w technice intarsji tworzy od 1971 roku. Swoje prace prezentuje na wystawach w Polsce (m.in. w Gniewie\, Golubiu Dobrzyniu\, Skarszewach\, Gdańsku\, Łodzi\, Krakowie\, Tczewie\, Kosakowie\, Kielcach\, Grudziądzu\, Jarocinie\, Sierpcu\, Człuchowie\, Grodzisku Wlkp.\, Szreniawie i w Starogardzie Gdańskim)\, ale również i za granicą (Holandia). Te również znajdują się w kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą. Bierze udział w licznych plenerach. Jest członkiem ZPTS. \nIntarsja – choć jest techniką zdobniczą\, znaną już w starożytności\, w świecie współczesnym nie zyskała zbyt dużej popularności\, jest sztuką rzadko spotykaną. Być może dlatego\, że od twórcy wymaga nie tylko wyobraźni i umiejętności prezentacji swoich artystycznych wizji\, ale także niebywałej sprawności manualnej i nienagannego warsztatu rzemieślniczego. Tej właśnie technice zdobniczej\, której podstawą jest drewno\, Zenon Pląskowski poświęcił swoje artystyczne życie. \nO tajnikach tworzenia obrazu w tej niezwykle oryginalnej i efektownej technice\, o drewnie\, o efektach przestrzeni\, kolorach\, perspektywie obrazu – opowie artysta w dniu wernisażu. \n\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n\n  URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/koncert-niedzielny-w-malym-kinie-spektakl-muzyki-lat-20-i-30-xx-wieku/ LOCATION:Teatr\, ul. Teatralna 1\, Grudziądz CATEGORIES:Koncert,Koncert niedzielny,Spektakle ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2019/08/oferta.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201117T000000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201117T000000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200827T090006Z LAST-MODIFIED:20201015T100334Z UID:21838-1605571200-1605571200@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:100-lecie II Liceum Ogólnokształcącego w Grudziądzu ODWOŁANE DESCRIPTION:wkrótce URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/100-lecie-ii-liceum-ogolnoksztalcacego-w-grudziadzu/ CATEGORIES:Koncert,Wynajem END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201119T000000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201119T000000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200827T090214Z LAST-MODIFIED:20201015T100348Z UID:21839-1605744000-1605744000@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:Święto Służby Samorządowej ODWOŁANE DESCRIPTION:wkrótce URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/swieto-sluzby-samorzadowej/ CATEGORIES:Koncert,Wynajem END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201119T170000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201119T170000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20201015T091819Z LAST-MODIFIED:20201105T133517Z UID:22334-1605805200-1605805200@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:„Spotkanie na żądanie\, druga odsłona” - popołudnie z Grzegorzem Kasdepke PRZENIESIONY DESCRIPTION:wkrótce URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/spotkanie-na-zadanie-druga-odslona-popoludnie-z-grzegorzem-kasdepke-2/ CATEGORIES:Spotkania END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Warsaw:20201120T190000 DTEND;TZID=Europe/Warsaw:20201120T190000 DTSTAMP:20260620T230100 CREATED:20200226T142330Z LAST-MODIFIED:20201117T095601Z UID:20365-1605898800-1605898800@teatr.grudziadz.pl SUMMARY:Daria Zawiałow HELSINKI TOUR 3.0 PRZENIESIONY DESCRIPTION:Sukcesy pierwszej i drugiej odsłony trasy\, wyprzedane sale i wiele pytań o kolejne koncerty skłoniły zespół do ruszenia w trzecią odsłonę trasy pod tytułem\, Helsinki Tour 3.0. Dodatkową motywacją są doskonale przyjęte przez publiczność single z albumu Helsinki. \nCiągła obecność Szarówki\, Hej Hej\, czy Punk fu na wysokich rotacjach odtworzeń\, wysokich miejscach na listach przebojów sprawiają\, że zapotrzebowanie na koncerty stale utrzymuje się na wysokim poziomie. Daria Zawiałow z kolegami z zespołu wychodzi temu naprzeciw. Zimą i wiosną 2020 odwiedzą miejsca do których Helsinki jeszcze nie zawitały i miasta\, w których zabrakło biletów na długo przed koncertami. URL:https://teatr.grudziadz.pl/wydarzenie/daria-zawialow-helsinki-tour-3-0/ CATEGORIES:Koncert ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://teatr.grudziadz.pl/wp-content/uploads/2020/02/DariaZawiałow_WYDARZENIE_OstatniRazWHelsinkach_GRUDZIADZ-2.png END:VEVENT END:VCALENDAR