I Grudziądzki Festiwal Teatrów Ulicznych MASKA
Warsztaty teatralne prowadzone przez zespół Olsztyńskiego Teatru Głuchych
25.07.2025, godz. 14:00, Spichlerz 57, obowiązują zapisy i ilość miejsc ograniczona – 56 69 68 901, wszystko bezpłatnie
Zapraszamy młodzież w wieku od 14. do 20 lat na wyjątkowe Warsztaty Teatralne, prowadzone przez zespół Olsztyńskiego Teatru Głuchych.
Podczas Warsztatów poruszymy tematy związane z zagadnieniami takimi jak m.in. :
– praca z ciałem
-praca z partnerem gdzie językiem komunikacji jest ciało
-poszukiwanie nowych środków wyrazu poprzez ciało, ruch, gest, mimikę (niewerbalnych środków wyrazu)
-wykorzystanie języka migowego do performatywnej pracy z ciałem
-performowanie z językiem migowym i muzyką
-doświadczanie „śpiewania” w języku migowym
-nauka podstawowych zasad tworzenia poezji migowej
-tworzenie krótkich etiud poezji migowej indywidualnie, w parach i w grupie
-nauka podstawowych zasad tworzenia Visual Vernacular ( to forma ekspresji teatralnej, która łączy elementy takie jak mimika twarzy, pantomima, gesty, język migowy, storytelling i poezja kształtu, ruchu ciała. VV to doskonały sposób, aby pokazać ludziom piękno Kultury Głuchych. Jest wyjątkową formą literacką, należącą jedynie do środowiska Głuchych, nie można znaleźć jego odpowiednika w żadnej innej kulturze)
-tworzenie krótkich etiud Visual Vernacular indywidualnie i w parach.
Czas trwania warsztatów: 2 h
Moje ręce krzyczą, Olsztyński Teatr Głuchych, Olsztyn
25.07.2025 Dziedziniec Ratusza, godz. 20:00
Performans w PJM z tłumaczeniem na polski język foniczny.
„Moje ręce krzyczą” to ważny głos środowiska osób g/Głuchych, to swego rodzaju performans/manifest wykonywany przez osoby Głuche w Polskim Języku Migowym z tłumaczeniem na żywo na foniczny język polski.
Powstał na podstawie 15 wywiadów/ rozmów przeprowadzonych z osobami czującymi przynależność do środowiska i kultury g/Głuchych- były to osoby g/Głuche, słabosłyszące, z aparatami słuchowymi, z implantami ślimakowymi, z rodzin Głuchych, z rodzin słyszących oraz CODA (Child/Children of Deaf Adults). W spektaklu poruszane są m.in. kwestie takie jak: tematy bliskie życiu i codziennemu funkcjonowaniu osób g/Głuchych we własnym środowisku bez dźwięku i problemach wynikających z przymusu odnalezienia się w świecie z dźwiękiem; bogactwo Polskiego Języka Migowego i jego możliwości performatywne; różne formy twórczości osób g/Głuchych.
W swojej początkowej, premierowej fazie projekt był realizowany w ramach dyplomu Natalii Świniarskiej na studiach pedagogika teatru prowadzonych przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie w kooperacji z Instytutem Kultury Polskiej Uniwersytetu Warszawskiego.
Promotorką projektu dyplomowego, który był zalążkiem spektaklu była Justyna Sobczyk z Teatru 21.
Teatrzyk Drewnianej Łyżki
25.07.2025, godz. 22:00, Dziedziniec muzeum
Przedstawienie nawiązuje do teatrzyków ulicznych z XIX w. Obowiązywała w nich pełna swoboda wypowiedzi, scenariusz był tylko pewnym schematem na bazie, którego przedstawiano często w sposób ironiczny otaczającą rzeczywistość. Naśmiewano się w nich z obyczajowych, społecznych i politycznych wydarzeń. Żartowano niewybrednie z ‚wielkich” ówczesnego świata.
Przekaz był prosty czasem niestroniący od niewybrednych słów. Teatrzyk „Drewnianej łyżki” – „Szynkareczka i konkurenci, czyli plebejskie amory” z przymrużeniem oka, przedstawia perypetie miłosne księcia Józefa Poniatowskiego, zwanego Pepim, słynącego z licznych romansów.
Warsztaty teatralne – prowadzenie Iga Jambor-Skupniewicz
Obowiązują na nie zapisy pod numerem tel. 56 69 68 901, a ilość miejsc jest ograniczona. Warsztaty odbędą się w podwórzach kamienic przy ul. Mickiewicza.
Iga Jambor-Skupniewicz, Absolwentka Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie, Wydziału Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku oraz podyplomowych studiów logopedycznych na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu. Założycielka Stowarzyszenia „Teatr Agrafka” z Chełmna, które ma na koncie wiele nagród. Współpracuje z Bydgoskim Teatrem Lalek „Buratino”, Teatrem „Afisz” z Torunia, Teatrem w Grudziądzu. Pracuje nad tworzeniem własnych spektakli.
Zapraszamy dzieci i młodzież od 7. do 19. lat
Warsztaty plastyczne – prowadzenie Marianna Gitner-Sawistowska
Obowiązują na nie zapisy pod numerem tel. 56 69 68 901, a ilość miejsc jest ograniczona. Warsztaty odbędą się w podwórzach kamienic przy ul. Mickiewicza.
Marianna Gitner-Sawistowska, Absolwentka Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych im. Leona Wyczółkowskiego w Bydgoszczy oraz Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Od 2002 roku pracuje w Centrum Kultury Teatr w Grudziadzu. Pracuje w Centrum Kultury Teatr. Wspiera akcje charytatywne, a także prowadzi Pracownię Plastyczną „KREDKA*, która zajmuje się edukacją plastyczną dzieci i miodzieży z Grudziądza oraz okolic. Przez lata dzialalnosci pracownia zdobyla olbrzymią ilość nagród i wyróznień w konkursach krajowych jak i międzynarodowych, m.in. tytut „Zlotej Pracowni” w województwie Kujawsko-Pomorskim. Z ramienia CK Teatr, jest organizatorka konkursów plastycznych oraz fotograficznych.
Zapraszamy dzieci i młodzież od 7. do 19. lat
Warsztaty iluzjonistyczne – prowadzenie Adam AS
Obowiązują na nie zapisy pod numerem tel. 56 69 68 901, a ilość miejsc jest ograniczona. Warsztaty odbędą się w podwórzach kamienic przy ul. Mickiewicza.
Adam AS, ma za sobą wiele lat występowania na scenie nie tylko jako iluzjonista ale również jako aktor w Centrum Kultury Teatr Grudziądz. Z takim doświadczeniem jest w stanie zaczarować każdą publiczność, a tym razem podzieli się z nami kilkoma tajnikami swojej sztuki. To jedyna taka okazja 
Zapraszamy dzieci i młodzież od 12. do 19. lat
Warsztaty malarskie
Więcej informacji wkrótce!
„Emocje” – spektakl w powietrzu
Spektakl w powietrzu, jest to sztuka Fit House Doroty Herczyńskiej, zaprezentowana za pomocą tańca w powietrzu. Każda prezentacja będzie przedstawiać inną historię i inne emocje.
„Błazenologia” – Teatr na Walizkach
Błazenologia, to spektakl uliczny w konwencji teatru ruchu, pantomimy i burleski inspirowany klasyką komików kina niemego (Ch. Chaplin, B. Keaton). Jest on zgrabnym połączeniem klasycznych środków wyrazu i scenariuszy w nowoczesnej aktualnej aranżacji i interpretacji.
Spektakl składa się z kilku epizodów. Jest tu min. opowieść o artyście ulicznym, który zakochuje się w kobiecie. Demonstruje przed nią swoje umiejętności cyrkowe, siłę sztangisty, a nawet wykonuje striptiz! Gdy w końcu zyskuje przychylność swej wybranki, jego nieporadność doprowadza go do tragikomicznych poczynań.
Pojawia się również postać nietuzinkowego fotografa. Okazuje się jednak, że jego umiejętności stoją pod znakiem zapytania… Komizm wzmaga się w sytuacji, gdy wychodzi na jaw, co w rzeczywistości fotograf robi pod płachtą fotoaparatu.
Teatr uliczny mający żywą oryginalną fabułę oraz groteskową stylistykę .
Teatr ognia NAM-TARA
„Blackout” – Teatr Fuzja
„Blackout” wypełnia energetyczna, elektroniczna muzyka, akrobatyka, wspaniałe kostiumy, wyjątkowe rekwizyty i scenografia. Będą tu rusztowania, ogień, dym, światło, pęd… i opowieść prezentująca postapokaliptyczną wizję świata, gdzie najważniejszą walutą stały się resztki energii wyskrobane z dna akumulatorów. W takim świecie na pewno nie chcemy żyć, ale na pewno warto go zobaczyć – ku przestrodze.
„Ekoplemię” Teatru Fuzja
„Ekoplemię” Teatru Fuzja to ekologia dla wszystkich i na wesoło. W trakcie spektaklu plemię musi poradzić sobie z trzema eko-zagrożeniami. Przesłanie jest proste i łatwe do zapamiętania:
„Włączamy myślenie, ratujemy Ziemię! / To my ekoplemię, działamy w terenie!”
Całość utrzymana jest w charakterystycznym dla Teatru Fuzja klimacie wartkiej akcji, zabawnych postaci oraz zaskakujących rozwiązań. W ramach spektaklu pojawia się muzykowanie na żywo oraz efekty pirotechniczne.
Przedstawienie dla grupy 3+
MALOWANIE KREDĄ
Później przeniesiemy się na plac przy Centrum Kultury Teatr, gdzie będziemy rysować kredą wspaniałe dzieła sztuki od godz. 14:00.
ZWIEDZANIE JAKIEGO JESZCZE NIE BYŁO
i okazaną pomoc.PROJEKCJA FILMU „TATARAK”
